איך להיות מנהל קריאייטיב

זה נחשב פסגת הקריירה של אדם יצירתי. בין אם אתה מתחיל בתור קופירייטר זוטר, מנהל אמנות זוטר, או מעצב זוטר, הסוף האולטימטיבי של זהב בקצה הקשת הוא תפקיד מנהל קריאייטיב. אבל זה אף פעם לא מסופק לאף אחד על מגש של כסף, וזה לוקח כמות מדהימה של עבודה קשה, זמן, ומסירות למלא את הנעליים האלה. הנה איך אתה מגיע לשם.
השנים הראשונות

-> ->

כאשר אתה מתחיל את הקריירה הפרסום שלך, סביר להניח במחלקת יצירתי (אם כי כמה לעשות את זה מן השדרות שונות מאוד) תהיה ירוק מאוד. עדיין לא תכירו את החבלים, ותסתמכו כמעט על כולם במחלקה שיעזרו לכם לקבל את אדמת הארץ.

אם אתה קופירייטר זוטר, תקבל הדרכה על ידי קופירייטרים ולמנהל מנהלים יצירתיים עם רקע copywriting. כנ"ל לגבי מנהל האמנות ותפקידים מעצב. ולמרות שיש לך קצת קשר עם מנהל קריאייטיב, זה יהיה מוגבל בהתחלה. אתה יכול להגיע כדי להראות את הרעיונות שלך מנהל קריאייטיב, אם כי לא להיות מופתע אם אתם עמיתים לעשות את זה בחודשים הראשונים (או אפילו שנים).

זה לא קל לך, אבל יותר תהליך זה חוסך זמן. מנהלים יצירתיים בסוכנויות מודעות גדולות צריכים לפקח על עבודה על עשרות חשבונות, והם יסתמכו על הדיווחים הישירים שלהם כדי להציג קמפיינים מקיפים.

חוסר קשר עם מנהל הקריאייטיב יכול להוביל לעתים קרובות לתערובת של פחד וחרדה כשזה מגיע הזמן להציג את העבודה שלך. עם כמה יוצאים מן הכלל (אם אתה קורא את זה, אתה יודע מי אתה), מנהלים יצירתיים עלה דרך שורות ולזכור איך זה היה להיות זוטר. הם רוצים שתעשה טוב, ולמרות שהם עשויים להיות קהה, הם תמיד בצד שלך.

אם אתה עושה טוב, הסוכנות עושה טוב.

נע את הסולם

ככל השנים עוברות, תוכלו להרוויח יותר ניסיון דורשים פחות פיקוח. אתה תאבד את הכותרת "ג 'וניור". בעוד שבעבר, תשעה מתוך עשרה רעיונות יגיעו לאשפה, תתחיל לקבל את רוב מסעות הפרסום שלך באמצעות הקיצוצים הראשונים. אתה צריך פחות עזרה בכתיבה ובימוי אמנות. תוכל להשתתף יורה בעצמך. ואתה תהיה מוסמך לקבל החלטות.

כפי שאתה מרוויח יותר הצלחה, וללא ספק לעבור סוכנות סוכנות, תוכלו לבנות את הביטחון העצמי שלך ולהתחיל לפתח סגנון היצירה האישי שלך. בדיוק כפי שביל ברנבך ודוד אוגילבי היו גישות שונות, כך גם אתה. או שאתה צריך, אם אתה רוצה לגלף את הנתיב היצירתי שלך.

כפי שאתה עובד בסוכנויות שונות, ועל חשבונות שונים, תינתן לך הזדמנויות רבות לחדד את הכישורים שלך ואת הגישה שלך לעבודה.אמנם חשוב לוודא כי הסגנון האישי שלך אינו מאפיל על המותג או המוצר, אתה יכול להביא משהו מעצמך לכל עבודה. רק תסתכל על העבודה של טום קרטי וולטר קמפבל עבור דוגמה לכך. הם תמיד עשו את הלקוח לזרוח, אבל הם עשו את זה בצורה מאוד בסגנון שלהם.

מקבל קרוב למעלה

לאחר להוכיח את עצמך במשך כמה שנים נוספות, אתה בסופו של דבר לעבור לתפקיד בכיר. זה יהיה מנהל אמנותי בכיר, קופירייטר בכיר או מעצב בכיר. רמת הניסיון הנדרשת כדי למלא תפקידים אלה משתנה מאוד ממדינה למדינה, ומדינה למדינה. בכיר במערב התיכון יכול רק צריך או חמש שנים תחת החגורה שלו או שלה. בערים הגדולות, כמו ניו יורק, לונדון או פריז, ייתכן שיהיה עליך להכפיל את כמות הניסיון מתחת לחגורה שלך.

ינתנו לך אנשים לפקח, ויקח על כל הפרויקטים חשבונות. זה לא זינוק גדול מתפקיד זה לזה של מנהל קריאייטיב עמית, או ACD. אתה עדיין מתמחים הנבחר שלך הגיש, אבל עכשיו יש קבוצה שלמה של אנשים עובדים תחת לך. מנהל הקריאייטיב יאמין לך לקבל החלטות חשובות על חשבונות אלה, לעתים קרובות ללא אישור שלו או שלה.

אתה הולך יותר ויותר פגישות הלקוח, ויהיה כמות נאותה של "לא יצירתי" עבודה לעשות. זוהי הנקודה שבה אנשים יצירתיים רבים מעדיפים להישאר. זה נותן להם את האיזון הנכון של חובות ניהול וחופש יצירתי. אבל אחרי הנקודה הזאת, הדברים נעשים שונים מאוד.

לבסוף. אתה מנהל קריאייטיב.

"הכסף עוצר כאן" מגיע עם כותרת התפקיד. עכשיו, בתפקיד שלך בתור מנהל קריאייטיב, אתה צריך לשים בצד הרבה זמן שלך, כי בילה להיות יצירתיים. זה התפקיד שלך לכוון אחרים, לא לדחוף את העבודה בעצמך. החזון שאתה כבר honing במשך שנים יהיה חשוב לך מאוד. שנים של ניסיון בהתמודדות עם אנשים, פרשנויות קצרים והצגת ללקוחות ישתלטו. אתה לא היגוי הספינה, ואת הקריאייטיב הזוטר ייראה לך בתור האדם שהם הכי רוצים להיות.

הכל הגיע מעגל. זה לקח אלפי שעות של עבודה קשה ומסירות להגיע לנקודה זו. זה תלוי בך איזה סוג של תקליטור אתה רוצה להיות, אבל זוכר מאיפה באת, ולהיות טוב יותר מאשר תקליטורים אתה מאומנים תחת. זה אולי לא נראה אפשרי, אבל אם שואפים להיות טוב יותר מאשר את הטוב ביותר, תעשיית תשגשג.

אתה במושב חם. אתה עוזר לעצב את עתיד הפרסום. האם אנחנו גאים.